A mi jefe, que me enseñó a amar la música, y su trabajo

Lo malo llegó para Metallica en 1986. En un accidente en una carretera en Suecia, murió su dotado bajista Cliff Burton, en la gira del que para muchos es su mejor álbum y referente obligado en la historia del metal: Master of puppets. Lo bueno, lo mejor, vino después. Y en grande. A partir de ese momento —y con lo que hicieron—, la banda de California formada en el amanecer de los ochenta fue capaz de generar controversias sobre un pasado y un presente delineado por la tragedia. El grupo que ha recorrido un largo trecho desde aquel demo de 1982 No life ‘til leather ha visto en su camino desencantos que se transforman en éxitos debido a la fidelidad de unos seguidores que se mantienen firmes a pesar (o quizá a causa) del productor Bob Rock, responsable del sonido que los puso en la mira de las masas con su famoso y epónimo Álbum negro (1991), del que se desprendieron tanto “Enter sandman” como “Nothing else matters”, en un giro de la ironía para una agrupación denominada hasta entonces underground, que los vio bautizados por una revista especializada de España como “la banda más heavy del pop, o la banda más pop del heavy”.

Pero Metallica es Metallica y al parecer no le pesa la carga que lleva en sus hombros de una historia sin igual e indiscutible en victorias, con todo y sus altibajos musicales. Aun cuando muchos los conocen a partir del mencionado álbum de 1991, los muchachos que se inspiraron en el metal inglés para su banda —principalmente Motörhead y Iron Maiden, entre otros menos conocidos—, comenzaron a dar forma a la leyenda en 1983 con el rabioso y crudo Kill’em all, para de ahí caminar de manera ascendente con cada nueva entrega en madurez y construcción de viñetas alejadas de las modas, incluso dentro del género (satanismo incluido), que desembocó hasta ahora en esa declaración de principios titulada Death magnetic (2008), que así como los devolvió a buena parte de sus raíces, los mandó de viaje y es el motivo que los trae hasta la ciudad.

Cambio de integrantes orillados por las circunstancias, peleas con Napster, más peleas entre ellos (plasmados en el documental Some kind of monster, de 2004), y una ondulante discografía no hacen mella en ellos, y aunque los fans vayan, vengan o estén desde siempre, sobre el escenario aún son aquellos músicos recién salidos de la adolescencia con ganas de tocar metal, unos chamacos felices de sudar sus instrumentos, como quedó demostrado en la probada en vivo de su más reciente edición Orgullo, pasión y gloria: tres noches en la ciudad de México, donde soltaron clásicos como “Creeping death”, “Disposable heroes” y “For whom the bell tolls”. Metallica es y seguirá siendo su fuente de la eterna juventud con chapuzones de distorsión.

El sueño largamente acariciado por los metaleros tapatíos está a punto de cristalizarse. Después de nueve discos en estudio y un legado indiscutible en la música, Metallica, señores, viene a Guadalajara —la visita en los premios MTV no cuenta como tal para nosotros los fans de a pie—, con todo el peso de la historia puesta en sus guitarras y los legendarios riffs que los honran como pilares del thrash para demostrar en directo a partir de clásico intro en vivo “The ecstasy of gold” (de Ennio Morricone, de la cinta El bueno, el malo y el feo), por qué su metal se mantiene firme después de tantos años, e inoxidable.