Tal vez tres años no son muchos, pero para una compañía que lucha por hacer teatro en un estado donde 73.9 de la población jamás ha asistido a una obra, y que además lo ha realizado de forma independiente y autogestionada, es motivo de festejo. Es La Nao de los Sueños, que el pasado 24 de marzo conmemoró su tercer aniversario y mil 95 días (más los acumulados), de satisfacciones, retos y, como ellos dicen, “cocolazos”. El camino recorrido ha sido de prueba y error, pero sobre el escenario su crecimiento y esfuerzo es palpable. Retrato de un hombre invisible, su proyecto actual, es una amalgama de técnicas con una temática que, luego de rememorar las experiencias que han tenido con el público, saben que ha movido fibras internas en su audiencia.

Karina Morán, Miguel Sánchez y Adrián Nuche son sus fundadores, quienes luego de las primeras funciones de Cuentos a la luz de la Luna decidieron, en un momento de pleno enamoramiento teatral, comprometerse con el proyecto de una compañía, que se reforzó con su siguiente propuesta, Comida para gatos, que integró a nuevos artistas.

A telón cerrado

Pero los procesos tras bambalinas son también interesantes. La Nao funciona como proyecto redondo, que no separa la gestión, desde lo administrativo hasta la producción, del proceso artístico, porque “teatro es sinónimo de comunidad y, para nosotros llamarnos ‘compañía’ implica también eso, acompañarnos en este camino”, comparte Miguel. Un ejemplo es que, desde el diseñador hasta el director artístico, participaron del proceso de arranque de Retrato..., en el que hubo que tomar terapia gestalt y redactar una carta a sus padres. “También destaca lo que ha provocado en las personas a nuestro alrededor”, agrega Karina, “que se han involucrado de una forma u otra en el desarrollo de nuestras obras”.

“La ética es primero y luego la estética”, explica Adrián, respecto a otra arista que distingue su trabajo, en la que buscan desmitificar el teatro, abrirlo a los públicos más jóvenes y, sobre todo, a los que comienzan a profesionalizarse en el arte escénico; varios de sus nuevos integrantes son todavía estudiantes de teatro, porque “es un sector que sufre un gran desamparo ¿sabías que sólo 1 por ciento de los egresados se dedica a hacer teatro? Es importante cuidar esa pasión, no extinguir el fuego que habita en los estudiantes, y aquí pueden tener un crecimiento integral”.

Independencia

¿Hacer teatro en tiempos de la crisis heredada de la crisis originada por otra crisis? “No podemos esperar a ver de dónde nos cae el dinero”, afirma Miguel, “y también hemos descubierto que el teatro no se puede definir por el modelo capitalista, menos si sus objetivos son humanistas, así que aquí todos hemos invertido para la viabilidad, y esto se ha reflejado en la continuidad, en el sustento con el que cuenta nuestro trabajo”. Karina agrega que además los “rodea una comunidad de apoyo y generosidad, resultado de ver el espíritu, la vida que nos provoca hacer teatro, termina por contagiarlos”.

Resistir

“Hacer teatro nos viene como necesidad vital. Y ver resultados en el público, pues esa es la meta, es el destinatario, nada de autocomplacencia. Es una búsqueda de comunicación, que se vuelve algo fuerte, inexplicable, conmovedor” explica Adrián sobre resistir en el teatro. Al final, están muy contentos de cumplir tres años, “y muchas gracias a los que están y estuvieron. Ha sido tiempo de crecimiento y disfrute, de momentos fabulosos y dolorosos, siempre en compañía. La Nao sigue”.

A bordo de La Nao

-Director general: Miguel Sánchez Rivera

-Director artístico: Adrián Nuche

-Talento artístico: Karina Morán, Alejandro Herrera, Jesús Sánchez y Ana Escalante

-Actores invitados: Ricardo Pérez y Alejandro Fernández

-Gestión, producción, administración: Ana Escalante, Paloma Domínguez e Isaac Martínez Vargas

Cuentos a la luz de la luna

Con adaptaciones de cuentos de Michael Ende y Aline Petterson. Llegó a cien representaciones, y viajó a Durango y Querétaro, entre otros puntos del país. El Museo del Periodismo y las Artes Gráficas, La Casa Suspendida y el ex convento Del Carmen fueron los recintos donde se presentó. La revelación de la placa la realizó Sara Isabel Quintero. Con diversas técnicas de títeres e iluminación dan vida a dos cuentos en un montaje para toda la familia.

Comida para gatos

De Mariana Lecuona. Surgió por la relevancia del tema, antes de su estreno, a mediados de 2010, Jalisco estaba en los primeros lugares de suicidio infantil y juvenil. La trama se concentra en dos hermanos y su amigo, quienes pactan quitarse la vida. En un tono realista que goza de tintes poéticos en los diálogos, esta obra recibió los premios La Bicicleta a Mejor Dirección, Mejor Escenografía y Mejor Actuación masculina, determinados por el público que asiste a los recorridos de Al Teatro en Bici.

Retrato de un hombre invisible

Director: Adrián Nuche. La Nao de los Sueños. Viernes 15 de abril y 6 y 20 de mayo, 20:00 h. FORO DE ARTE Y CULTURA. Avenida Prolongación Alcalde 1451, frente al Code. T/3819-2397. Boleto: $100 general, $80 maestros, estudiantes y personas con credencial.

“No encontramos ficción que explicara el fenómeno de la ausencia”, explica Nuche. Y por esto, los cuatro actores que intervienen en esta obra debieron indagar en sus recuerdos más profundos, trabajarlos y transformarlos en artificios escénicos que abundan sobre su vida real, ya tamizada por el fenómeno teatral. Como cada historia es única, el montaje, enfocado en la ausencia de la figura paterna, se nutre de “energías y manías distintas, que se transforman en cada función, que siempre detona distintas cosas en la interpretación; al final, no estamos solos, depende también del público”, explica Jesús Sánchez, uno de los actores. El proceso creativo fue intenso; de hecho, marca un antes y después de la compañía, que estuvo a punto de desintegrarse mientras se desarrollaba el montaje. “Ahora, la obra es para nosotros la fortaleza, pero también la evidencia de que La Nao es rentable y de que insistiremos en nuestra profesionalización.” Quien ya la vio, si regresa al teatro, se encontrará con una versión distinta, pues ha evolucionado junto con las historias de cada participante, que ha incorporado a la escena los trazos de esa nueva realidad. Participan Karina Moran, Jesús Sánchez, Ricardo Pérez y Alejandro Herrera.