Jalisco dice presente en uno de los festivales de diseño más importantes del mundo, DMY Berlín. Caracterizado por tener un acento alternativo, no es extraño que esta plataforma otorgue el valor apropiado a la apuesta experimental con la que nuestro estado les visita este año. Se trata de neoartesanía, concepto que si bien puede parecer nuevo, también comienza a tomar fuerza para definirse como el “objeto que pueda sintetizar toda la expresión económica, cultural o social, aquello que le rodea en un contexto determinado y que plasma el pensamiento y la pasión de los involucrados, llámese diseñador, artesano, productor o empresario. Una producción que conserva esta particularidad, hecha a mano”, explica el arquitecto Ismael Rodríguez, uno de los rostros de este movimiento y el representante durante la jornada. Lo anterior comenzó como un proyecto académico dentro del TEC de Monterrey (con Rodríguez como responsable del taller de diseño artesanal), lo que permitió extender la red hacia otros colaboradores, entre ellos Erika Martínez, quien dirige Studio Victoria, rama de diseño e innovación de Mosaicos Eternos, una de las empresas mexicanas consagradas dentro del rubro del piso. Tras la gestión del Consejo Promotor de Innovación y Diseño (DicenJalisco), y con el apoyo de la Secretaría de Promoción Económica a través de Jaltrade, su trabajo llegará en días próximos a la capital alemana.

La presencia son cinco propuestas bajo la línea artesanal, por lo que mano de obra y materiales son locales, así como una propuesta estética contemporánea que refleja buena parte del diseño mexicano. Bajo la creatividad de Arcelia Almaguer, dos colecciones en diseño textil llegan bajo el nombre de The Craft Punk y La Cesta, lámparas en crochet que otorgan un carácter lúdico a diversos personajes y canastos tejidos que dan resguardo al algodón como materia cruda respectivamente, mientras Ismael Rodríguez, al lado de Fernando Jimón y Luis Jiménez, por un lado ofrece “Tecomate”, vasija en barro bandera con la que plantea la relación entre el objeto, el sonido y el espacio, y “Atlante” es una pieza que reinterpreta la fuerza de la cultura prehispánica con la presencia de piedra basáltica. Nacho Ruiz se suma con diseño de mobiliario con técnicas de tejido y la presencia de materiales como la piel o el acero, mientras Laura Noriega lo hace con tazas hechas en barro canelo, y finalmente, dos mosaicos de Erika Martínez, uno en colaboración con la diseñadora industrial Cita González, que realizados con pasta de cemento capturan la esencia del arte de la calle e innovan con relieves poco comunes.

A la par de su paso por Berlín y con ojos en Helsinki Design Week, cada participante y varios nombres que les apoyan decidieron dar vida a NEOartesanía.MX, iniciativa empresarial que vincula la tradición de la artesanía mexicana con las tendencias globales del diseño y los beneficios de la innovación tecnológica. DMY es el primer paso de estos creadores emergentes dispuestos a revalorizar el trabajo artesanal, y sensibilizar al consumidor respecto al apoyo de la producción local. Enhorabuena.